Источник:artsacademymuseum.org

Выставка работ преподавателей Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина.

Ежегодно в Научно-исследовательском музее при Российской академии художеств проходит выставка произведений, созданных преподавателями Санкт-Петербургской академии художеств имени Ильи Репина. Впервые подобная выставка состоялась в 1897 году. Инициатором этого начинания был Архип Иванович Куинджи. Художники-педагоги сами выбирали работы для экспонирования: на выставку принимали произведения, обладавшие несомненными художественными достоинствами и прежде нигде не выставлявшиеся. В 1918 году эта традиция была прервана.

Почти восемьдесят лет спустя, в апреле 1996 года, проведение выставок работ педагогов в стенах музея Академии художеств было возобновлено. Здесь экспонируются произведения преподавателей, выполненные за последние годы. В нынешнем году будут показаны работы педагогов-художников, преподающих на факультетах живописи, скульптуры, графики, архитектуры, теории и истории искусства. Разнообразие тем, жанров и техник исполнения раскрывает богатый опыт и наследие педагогической школы Академии художеств. Выставка дает возможность в демократической обстановке, когда должности и звания не имеют значения, поделиться своими творческими достижениями. Экспозиция не только отражает современное состояние академической школы, но и демонстрирует широту и многообразие интересов участвующих в ней авторов, глубину их творческих поисков, высокое профессиональное мастерство.

Художников, представленных на выставке, объединяют реалистические основы русской художественной школы, усвоенные ими в годы ученичества и передаваемые теперь своим студентам. Реализм в ХХ веке не оставался неизменным, он впитал в себя самые разнообразные достижения в области поиска формы, новое понимание языка изобразительного искусства.

Работы преподавателей Санкт- Петербургской академии художеств имени И. Репина 

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина.Елизавета Лихачева

«Кто хорошо видел Италию, и особенно Рим, тот никогда больше не будет совсем несчастным». Иоганн Вольфганг Гёте Этим вдохновлялись, создатели выставки «Три времени Рима. Античность. Возрождение. Барокко», которая открыта в Пушкинском музее до 15 сентября❤️ Почему Рим важен и как возник архитектурный феномен Рима? Кто такой Доменико Фонтана и что мы показываем на выставке? Большой обзор с Елизаветой Лихачёвой. Подробнее о выставке «Три времени Рима. Античность. Возрождение. Барокко»?.

Кураторская группа: Елизавета Лихачёва, директор ГМИИ им. А.С. Пушкина; Максим Атаянц, архитектор; Василий Успенский, научный сотрудник отделения гравюр Государственного Эрмитажа; Александр Конев, научный сотрудник отделения гравюр Государственного Эрмитажа

Новая открытая для посещения зона в парке Галицкого.

Источник: 93.ru автор: Дарья Паращенко

Стильное современное освещение, которое притягивает людей сделать фотографии (кто-то умудряется залезть в круглый фонарь), узкие тропинки, ведущие вглубь парка, пусть еще и не полностью открытого, будто гипнотизируют, уводят от городской суеты. Есть места для отдыха, такие как скамейки классические и в виде деревянных брусков, качели. Несмотря на то, что людей по вечерам бывает достаточно много, нет ощущения толкотни и тесноты.

Есенин и Санкт-Петербург: в какой квартире жил, какой образ жизни вел, какие места посещали и что писал (tripster.ru)

tripster.ru

Самый известный народный поэт дореволюционной России, снискавший невероятную популярность при советской власти, неоднократно приезжал в Петербург. Рассказываем, чем занимался, где и с кем встречался С. А. Есенин в Северной столице

Сергей Есенин впервые приехал в Петербург в возрасте 19 лет. Тогда, в 1915 году, у рязанского крестьянина не было связей в литературном мире, и он решил налаживать их самостоятельно, представив свои труды Александру Блоку — одному из самых известных поэтов Серебряного века. Однако место жительства кумира известно Есенину не было.

Считается, что молодой человек вышел на Невский проспект и стал спрашивать у петербуржцев адрес Блока. Способ оказался действенным: в книжной лавке, где частенько бывал знаменитый поэт, удалось найти человека, который дал Есенину заветный адрес.

22 марта Есенин читал свои стихотворения в квартире поэта. Эта встреча во многом стала судьбоносной: Блока впечатлил талант молодого человека, он даже написал книгоиздателю М. П. Мурашеву с просьбой посодействовать в публикации, а также послал тексты шести произведений своему коллеге С. М. Городецкому. Рекомендации столь авторитетного автора фактически дали старт карьере рязанского самородка.

В Доме-музее Марины Цветаевой пройдет выставка к 135-летию Анны Ахматовой

Поэтессы долгое время были знакомы только по переписке и лично встречались лишь дважды в июне 1941 года.

В Доме-музее Марины Цветаевой 9 августа откроют выставку «“О себе — о вечном”. К 135-летию Анны Ахматовой». Три раздела экспозиции расскажут о пути, который прошла Ахматова от автора любовной лирики к гражданскому поэту, а после — хранителю памяти и глубокому философу.

На выставке можно будет увидеть письма Марины Цветаевой и Ариадны Эфрон к Анне Ахматовой, сборник «Подорожник» с авторской дарственной надписью Марине Цветаевой, а также личные вещи Ахматовой и членов ее семьи — Николая Гумилева и сына Льва. В экспозицию также войдут автографы Бориса Пастернака и Михаила Лозинского, машинописная книга «Поэма без героя» с рукописными пометами Анны Ахматовой и Арсения Тарковского.

ЧЕМ ЗНАМЕНИТ «ЧЕРНЫЙ КВАДРАТ» КАЗИМИРА МАЛЕВИЧА?Источник: Культура РФ

Автор: Тата Батоева

«Черный супрематический квадрат» Казимира Малевича стал первым беспредметным полотном в русской живописи. Исследователь авангардного искусства Андрей Сарабьянов назвал его «не только одной из самых знаменитых [картин] в ХХ веке, но и знаковым явлением в современном искусстве».

Идея нарисовать картину без сюжета, с изображением подчеркнуто простой геометрической фигуры возникла у Малевича в 1910-х годах. Исследователи считают, что оригинальную версию «Черного квадрата» он задумал как часть сценографического решения авангардной оперы «Победа над Солнцем», которую создавали Михаил Матюшин и Алексей Крученых.

Сам Казимир Малевич вспоминал, что «Черный квадрат» возник в 1913 году. Он писал, что эта работа должна была стать занавесом к спектаклю, что это «зародыш всех возможностей, [который] принимает при своем развитии страшную силу, он является родоначальником куба и шара». Однако исследователи не нашли подтверждений того, что «Квадрат» действительно был создан в 1913 году. Специалист по творчеству Малевича Александра Шатских указывала датой написания работы 8 июня 1915 года.